UNA DE ZOMBIS COREANOS, ¡EN LA EDAD MEDIA¡

KINGDOM

SINOPSIS

Una invasión de no muertos asola el territorio, mientras el príncipe heredero intenta averiguar de donde partió el primer no muerto. Él es la única esperanza para un pueblo a punto de desaparecer.

FICHA TÉCNICA

DIRECTOR: Seong-hun Kim

GUIÓN: Kim Eun-hee

PRODUCCIÓN: AStory. Distribuida por Netflix

MÚSICA: Young-Jin Mok

DURACIÓN: 55 minutos por capitulo

TEMPORADAS: 1

CAPÍTULOS: 6 episodios

GENERO: Terror; zombis

REPARTO: Ji-hun Ju, Doona Bae, Ryu Seung-ryong, Greg Chun, Hye-Jun Kim, Kim Sang-ho, Kim Sung Kyun,  Heo Jun-ho,  Jun Suk-Ho,  Kim Tae-Yul, Crystal Lee, Arnold Chun, Jason Her.

TRAILER

RESEÑA

A ver tengo que aclarar que las películas de terror no son lo mio. Soy una rajada de la vida para verlas sola, después tengo que revisar debajo de la camas, ir encendiendo luces y acabo durmiendo con una luz en la mesilla prendida porque todos los ruidos son fantasmas. Ya no hablamos de cuando la gata me provoca una angina de pecho saltando cuando estoy medido dormida sobre mi almohada. Con esa premisa en mi casa no se ven pelis de fantasmas, monjas fantasma, posesiones diabólicas, casas embrujadas o cualquier cosa que pueda esconderse en una sombra o tras un parpadeo porque me hago caquitas.

Soy gran fan de los vampiros, porque sino los invitas no entran y de los zombis, porque son lentos y puedes quitártelos de en medio con una cuchillo largo. Pero con la saturación zombi de los últimos años no había dado con una película o serie que me hiciera dar saltitos en el sitio y sufrir por los personajes.
Por eso cuando vi "Train to Busan" me quede gratamente sorprendida con las pelis de zombis coreanos. Rápidos y voraces hacia tiempo que no lo pasaba tan "mal". Todos ponemos a los zombis en el contexto actual, porque desde los primeros "Resident Evil" o desde la lejana "Noche de los muertos vivientes" siempre han estado relacionados con experimentos de laboratorio fallidos, fugas del virus, exposiciones accidentales, etc.... pero que pasaría si el contexto de la infección de no muertos es la época medieval (Dinastía  Joseon  1392-1897 ) en Corea. Sin tecnología ni armas de fuego, ni nada que facilite la vida a los pobres aldeanos que serán pienso para zombis.
Estudiando un poco por encima esa época, fue un periodo convulso donde la guerra y los conflictos sociales o religiosos eran el pan de cada día para ricos y pobres.
Estos últimos se veían afectados por una hambruna provocada por la tiranía de un rey que prefería un pueblo inculto y muerto de hambre para poderlos dominar. Por cierto que esta parte historia esta mas o menos bien descrita, incluso algunos símbolos son idénticos en la serie y en la realidad.
Pues partiendo de esto comienza la acción, porque no es una simple película de zombis. Tiene una carga de thriller alucinante, donde las intrigas de palacio, la lucha de poder, los trapicheos del primer ministro para acceder al poder, usurpando con mentiras el lugar del principie heredero te mantienen en vilo. Vamos que no tampoco te fijas mucho en lo que le pasa al rey hasta que ves donde esta el inicio de la propagación.
Personalmente he disfrutado muchísimo de esta producción de sur coreana para Netflix, y estoy deseando ver la segunda temporada. Porque es completamente diferente a todo el cine de muertos vivientes que estamos acostumbrados a ver.
Son letales de noche, pero de día desaparecen, ¿porque? he ahí uno de los hype mas altos con los que me quedo después de seis capítulos donde la tensión aumenta en cada uno de ellos.
Como todo el cine asiático esta cargado de momentos donde la sangre corre a placer, las contorsiones de los zombis no dejan indiferente a nadie y el protagonista o protagonistas son super heroicos y entregados.
Pero tampoco es que cuando el actor que encarna al príncipe es  Ji-Hoon Ju no puedo ser imparcial. Desde que vi a este hombre en "Along with the Gods" quede encantada de sus caras serias y esas miradas que lo dicen todo. Es uno de mis amores asiáticos.

Ha sido un gran descubrimiento en todos los sentidos, se estreno en Enero de 2019 y sino he entendido mal la segunda temporada se firmo durante el rodaje de la primera. Con la confirmación de que las estrellas principales siguen en el cast. Lo que significa que tardaran en unirse al bando de los muertos o saldrán vencedores. ¿La verdad?, ni idea.
Se comenzó rodaje de la segunda temporada en Febrero de este mismo año y se plantea su estreno para Junio. Todo esto son fechas pendientes de confirmar por parte de Netflix.
Lo curioso es  que se planeó como una serie a ocho capítulos que no pasaría de una temporada, y ahora leer que se están planteando la renovación anual deja claro que no es esperaban la buena acogida que ha tenido por parte del publico. Hasta la fecha haya sido una de las series sur coreanas con  presupuesto mas alto para su producción , y es que hablamos de US$ 1,78 millones.
Ademas la creadora de la serie aseguro que para el argumento se inspiro en una serie de documentos donde se hablaba sobre una extraña enfermedad que provoco miles de fallecidos en el Imperio de Corea durante el siglo XIX. Vamos que tiene todos los ingredientes para disfrutarla sobre todas las cosas. Ademas si eres amante del genero de terror asiático mas todavía.
Tiene tensión, intriga, momentos que te pondrán el corazón en la garganta y zombis.
Perfecta para sufrir el síndrome Netflix y acostarte a las seis de la mañana como me paso a mi.

PREPARAD PAÑUELOS Y KILOS DE CHOCOLATE

QUIERO COMERME TU PÁNCREAS

SINOPSIS

Boku un estudiante de secundaria que pasa desapercibido para todos encuentra un diario en el suelo de la sala de espera de un hospital. Su dueña, Sakura Yamauchi, es una de las chicas mas populares de la escuela. A partir de aquí sus vidas se entrecruzan hasta que ella muere.

Doce años después, los acontecimientos hacen a Boku recordar ese vinculo con Sakura. Las ganas de vivir que le impulsaban a seguir adelante aun cuando sabia que su vida terminaría pronto.

FICHA TÉCNICA

QUIERO COMERME TU PÁNCREAS (Kimi no suizô wo tabetai )
I WANT YOU EAT YOUR PÁNCREAS - 2017

DIRECCIÓN: Shô Tsukikawa
GUIÓN: Tomoko Yoshida ( basado en la novela de Yoru Sumino )
MÚSICA: Suguru Matsutani
PRODUCCIÓN: Akira Kobe
DISTRIBUIDORA: Toho
GENERO: Drama
DURACIÓN: 115 minutos
REPARTO: Shun Oguri,  Takumi Kitamura,  Keiko Kitagawa,  Minami Hamabe,  Yusuke Kamiji, Karen Otomo,  Daichi Morishita, Satomi Nagano, Dôri Sakurada, Yûma Yamoto.

TRAILER

RESEÑA

Esta película japonesa esta basada en la novela del mismo nombre de la escritora Yoru Sumino, que fue publicada en 2014 en una web, su edición en papel fue en Junio de 2015 por parte de Futabasha. Aquí en España ha sido editada por ECC en Septiembre de 2018.  En Japón es un autentico bestseller, voy a ponerlo en mi sección de libros pendientes porque la película live action me ha gustado mucho y viendo el trailer del anime creo que me voy a engancharme de mala manera a la historia.

Como todo lo que se convierte en oro lo transformaron en manga, posteriormente en película live action y en Septiembre de 2018 se presento como anime. A España llegara para Abril de 2019, supongo que como siempre tendrá una proyección única en cines y punto pelota.

Cuando conocí la obra todas mis referencias de esta película venían de fans, sobre todo de los que en la tienda de cómics emocionados estaban comprando en anime y la novela ligera porque se habían enamorado de la historia y querían conocer más antes del estreno en cines. Para que os hagáis una idea, cuando se hizo un pre estreno de la película de anime, creo que EEUU, junto con la entrada regalaban un paquete de pañuelos de papel, decorados con imágenes y muy chulo, pero eran pañuelos de papel lo que garantizaba llorar a lagrima viva si o si. Y siendo sincera con una misma, al principio me echo para atrás imaginarme un dramón así de gordo, pero tras ver los cinco primeros minutos me dejo sorprendida.

Trata un argumento durisimo, una enfermedad terminal y es la forma que una adolescente trata de afrontarla, pero sin llevarlo a los argumentos extra dramáticos donde ella es una permanente sufridora y el dolor lo nubla todo.
En los primero cinco minutos de película ya te queda claro como va ha ser todo entre los dos protagonistas, ella asume que su enfermedad no tiene cura y va ha morir. Y él,  asume su papel como ayudante para que ella pueda disfrutar de la vida que no podrá de otra forma. Ojo que entre ellos se crea un vinculo muy profundo, podemos llamarlo amor, pero diría que va más allá.

Ella hace frente a la muerte con su mejor sonrisa, porque jamas la pierde , aunque si analizas fríamente su comportamiento, puedes ver como ha pasado por todas las etapas del duelo con una madurez impropia de alguien tan joven.
De esa forma te ayudara a entender como puede superar su miedo a afrontar la muerta, la soledad que siente al ver a sus padres sufrir y la capacidad de darle a los demás lo que sabe que nunca va ha recibir de vuelta. Posiblemente esos fueron momentos duro que me dejaron un nudo en la garganta. Todo lo deja recogido en un diario que sera el nexo de los flashback presente pasado de los personajes. Entre el alumno aburrido del pasado y el profesor atormentado del presente.
Aunque lo peor para mi vino al final, os puedo asegurar que si alguien no llora es porque no tiene un corazón latiendo en el pecho. Tiene momentos divertidos, pero también momentos que te llevaran a pensar en que harías tu si supieras que tienes una enfermedad terminal.

Quizá sea una buena forma de hacer reflexionar a los adolescentes para que vean lo corta que es la vida y que deben aprender a disfrutar cada momento sin perderse en cosas sin importancia.
No puedo opinar respecto al parecido con el anime o el manga puesto que aun no he visto ninguno de los dos, pero el trailer del anime promete ser todavía mucho más emotivo. Como suele suceder los seiyu le imprimen un carácter todavía mas dramático a todo. Y en eso los japoneses son expertos.

TRAILER VERSIÓN ANIME

STAN LEE RIP

NOS DEJA LO MEJOR DE ÉL, SUS PERSONAJES

Ayer no dejo el gran Stan Lee, cuando leí la noticia me embargo la pena. Con él se marcha los cómics de mi infancia y parte de las películas de mi juventud. 

Nos ha dejado su mayor tesoro que son sus personajes, doto a sus personajes de algo que hasta el momento no era habitual. Humanizo a los super héroes. Los hizo perfectamente imperfectos. 

Hoy ha subido al cielo de los genios junto  a sus adorados Robert Louis Stevenson, Arthur Conan Doyle o Edgar Rice Burroughs. Sin duda nos deja un ser unico de su generación, mentor de muchos otros que vienen pisando fuerte e inspiración de millones.

Maestro que la tierra te sea leve. 

Adios, Padre

ZOMBIS EN UN TREN

TRAIN TO BUSAN

SINOPSIS

Un virus asola Corea del Sur, los ataques violentos de los infectados causan el caos por todo el país. Mientras un grupo de viajeros se ven obligados a sobrevivir durante su viaje en tren, de Seúl a Busan.

FICHA TÉCNICA

Busanhaeng  ( Train to Busan; Estación Zombi; Tren a Busan) 2016

DIRECTOR: Sang-ho Yeon

GUIÓN: Sang-ho Yeon; Joo-Suk Park
PRODUCCIÓN: Next Entertainment World / RedPeter Film
MÚSICA: Young-gyu Jang
DURACIÓN: 118 min.
GENERO: Terror
REPARTO PRINCIPAL: Gong Yoo,  Ma Dong-seok,  Ahn So Hee,  Kim Soo-an,  Jeong Yu-mi,  Kim Eui-Sung, Choi Woo-sik,  Shim Eun-kyung,  Choi Gwi-hwa,  Jang Hyuk-Jin,  Ye Soo-jung, Park Myeong-Shin,  Jeong Seok-Yong,  Chang-hwan Kim,  Jae-rok Kim, Seong-soo Han,  Hye-Yeong Moon,  Do-im Woo

TRAILER

RESEÑA

Como Halloween esta cerca he decidido reseñar alguna peli de terror. La verdad es no suelo ver cine de terror porque soy una cagueta profesional, si veo una de fantasmas miro hasta debajo de la cama y soy capaz de dormir con la luz dada. Pero me encantan las de vampiros y hombres lobo, aunque sin duda mi genero preferido es el de zombis. Desde que siendo muy pequeña me vi a escondidas de mi madre "La Noche de los Muertos Vivientes" han sido un vicio para mi. Michael Jackson no ayudo demasiado a que me dejaran de gustar y después vinieron los videojuegos del "Resident Evil" ( 2002) con todo su arsenal de películas. Vamos que me declaro una fan de las pelis de zombis. 

Así que pensando en algo un poco diferente, me puse a buscar y recordé esta cinta coreana. Cuando salio no le preste demasiada atención y la vi por pasar el rato, pero tengo que decir que me dejo con el culo torcido. No tiene nada que envidiar a películas como "World War Z", hablo a nivel efectos especiales que esta claro cual tenia los presupuestos estratosféricos ,WWZ - 190.000.000 $, frente a los 9 millones $ de la producción sur coreana. Pero pese a no ser de una calidad excepcional, técnicamente hablando, te  mantiene en tensión durante todo el metraje. Sinceramente merece la pena perder esas casi dos horas porque no se hace pesada para nada.

Dudo mucho que cuando se estreno en el festival de Cannes de 1996 con un modesto presupuesto y un plantel de actores que en Europa eran desconocidos, los conocíamos los aficionados a los Doramas y poco más, fueran a tener tanto éxito y recaudar en taquilla $99 millones. Ademas son bastante buenos actores, con todo los que supone de sobre actuación en algunos casos, algo típico del cine asiático en general.

La historia es la clásica infección zombi, afecta a la mayor parte de la ciudadanía a excepción de un pequeño grupo que viaja en un tren a la ciudad de Busan. Dentro de ese tren tienes diferentes grupos de personas, un padre y su hija, un matrimonio esperando su primer hijo, dos hermanas, un equipo de béisbol ..... todos se verán obligados, o no, a colaborar para salvar su vida. Pero no te encariñes  con ninguno de los personajes, porque es de las típicas pelis donde al final como se descuiden no dejan ni al apuntador. Ojo que puedo decir sin animo de que me tomen por sensiblera, que con esta peli se me han escapado unas lagrimillas, casi casi al final. Ya me contareis vosotros mismos. Sinceramente eso no me lo esperaba de ninguna forma. Mantiene la presión del "madre mía que los pillan", no te permite aburrirte ni perder la atención de la pantalla. Cumple todos los requisitos de peli palomitera de Halloween. Recomiendo verla en V.O, que si que es coreano, pero tiene subtitulos en castellano y merece la pena. Porque doblada pierde bastante del dramatismo oriental que es lo que le da vidilla a estas cosas. Pese a que las puntuaciones en alguno sitios fuera un poco baja, me quedo con esta película porque aun siendo algo que ya conozco me parece que se sale de lo que suelo ver.
Sin duda una buena opción para el día de Halloween, si planteas hacer un ciclo temático para estas fechas no dudes en incluirla. Luego miraras a tus compañeros de vagón de una forma muy distinta.

QUERIDOS MAGOS Y BRUJAS, YA LO TENEMOS AQUI

ANIMALES FANTÁSTICOS: LOS CRÍMENES DE GRINDENWLAD

Señoras y señores, Potterhead todos. Hoy nos han deleitado con el nuevo tráiler de la segunda parte de Animales Fantásticos y todavía me tiemblan las canillas.

Si hacemos un análisis punto a punto de las imágenes podemos salir con mil millones de hipótesis, si de paso nos damos una vuelta por el perfil de Twitter de J. K Rowling nos puede explotar la cabeza. Porque nos desvelaran cantidad de secretos o no tan secretos en cada imagen.

 Para todos aquellos que quieran ver y sacar sus propias ideas os dejo el video en versión original y el doblado al castellano. 

VERSIÓN ORIGINAL

VERSIÓN DOBLADA AL CASTELLANO

TRÁILER PREVIOS 

Este tráiler se estreno en la Cómic - Con, ya nos avanzaba muchas incógnitas y misterios que se aumentan con el estrenado hoy.

 

VÍDEO PROMOCIÓN

No es un tráiler como tal sino una pequeña vídeo promoción de 1.22 que cuando se estreno ya nos puso los dientes largos.

 

 

PONGAMOS FIN A LA TRILOGIA

THE WORLD'S END

SINOPSIS

Un grupo de amigos decide completar un reto de juventud, tomar una pinta en los en la ruta de pub que finaliza en The Worldś End. 

Después de 20 años pretende conseguirlo a toda costa, pero la vida ha cambiado para todos. El único realmente convencido para conseguirlo, realmente lleva obsesionado todos estos años, es Gary King. Es el fracasado oficial del grupo. Pero mientras intentan reconciliar el presente con el pasado se desencadena algo que jamas imaginaban que les fuera a pillar a ellos en todo el medio.

El destino de la humanidad esta en sus manos, llegar al ultimo pub del plano es el menor de sus males.

FICHA TÉCNICA

DIRECCIÓN:  Edgar Wright
GUION:  Simon Pegg, Edgar Wright
PRODUCCIÓN: Working Title / Universal Pictures
MÚSICA: Steven Price
DURACIÓN: 106 min.
GENERO: Comedia. Ciencia ficción
REPARTO PRINCIPAL: Simon Pegg,  Nick Frost,  Paddy Considine,  Martin Freeman,  Eddie Marsan, Rosamund Pike,  David Bradley,  Pierce Brosnan,  Michael Smiley,  Reece Shearsmith, Darren Boyd,  Mark Heap

TRAILER

RESEÑA

Pues como lo prometido es deuda, esta semana cerramos el ciclo de la Trilogía del Cornetto con "The World's End" o como tradujeron de manera horrenda, " Bienvenidos al Fin del Mundo". 

La tercera y ultima película de la desternillante trilogía protagonizada por Simon Pegg y Nick Frost.

De las tres, con toda mi sinceridad, esta es la que menos me gusto. Tiene sus momentos divertidos, clásicos en el grupo de actores habituales en las películas de Edward Wright, pero se me hizo muy cuesta arriba. No me engancho de la misma forma e incluso me costo ver algunas de las tramas secundarias sobre las que se apoyan todos los personajes. 

Simon Pegg hace un más que aceptable cuarentón decepcionado de la vida, sin suerte. Un gran perdedor que no acepta el paso del tiempo y los cambios que ello conlleva. Pretende embarcar en su particular aventura a sus antiguos amigos de juventud, todos llevan vidas muy diferentes a la suya. Con mayor o menos éxito han conseguido hacer algo más en la vida y les cuesta acceder a sus peticiones, que no en vano son de los más estrambóticas. 

De las tres es la que menos veces he visto, no la considero mala pero tampoco puedo decir que sea como las anteriores. En algunos tramos las bromas ya están demasiado explotadas y se quedan en bromillas flojas sin contexto ni gracia. Hay que dejar muy claro que cuando pilla ritmo se hace más divertida y entretenida, no solo porque vas descubriendo personajes que no son los que parecen y las tramas quedan un poco más cerradas, sino por hay algunas bromas decentes, solo puedo decir que hay un baño de sangre azul y no mataron ningún pitufo. Una genial inclusión en el casting fue Pierce Brosman, que lejos de parecerse al agente 007 hace un aceptable y creíble personaje bizarro. Rosamund Pike hace un personaje de chica fuerte que me gusta mucho. Pero se queda cojo ante algunas de las bromas.
Insisto que no es mala, sino muy floja respecto a las anteriores. 

En esta ultima entrega de la saga han creado una oda a la ciencia ficción clásica, porque vamos a ver referencias a películas míticas, como La Guerra de los Mundos, La invasión de los ultra cuerpos o Terminator, entre otras muchas. Y conociendo quien la guioniza quizá porque me esperaba un poco más. Yo la consideraría una comedia de ciencia ficción agridulce, porque cuando terminas la trilogía te quedas con el regusto agrio de faltarle ese final digno que todos estábamos esperando. 

AMOR EN TIEMPOS DE GUERRA

LA CASA DE LAS DAGAS VOLADORAS

SINOPSIS

 Año 859 a.c la decadente dinastía Tang ha sumido al país en la pobreza y las rebeliones. El gobierno sembrado de corrupción se enfrenta a facciones rebeldes que luchan por liberar al pueblo.

La más poderosa de todas ellas, la Casa de las Dagas Voladoras, gracias a su nuevo líder es todavía más fuerte. 

Por esa razón los capitanes Leo y Jin tienen la orden de infiltrarse, capturar al líder y llevarlo a la cárcel. Ambos capitanes elaboran un plan por el cual Jin se hará pasar por el guerrero Viento que ayudara a escapar a la prisionera ciega Mai.  Su plan de utilizarla para llegar hasta el líder de los rebeldes se vera truncado cuando entre Mai y Jin nace el amor.

FICHA TÉCNICA

House of Fliying Daggers; Shi mian mai fu ( La casa de las dagas voladoras) - 2004

DIRECCIÓN:  Yimou Zhang
GUIÓN: Zhang Yimou, Li Feng, Wang Bin
PRODUCCIÓN: Coproducción China-Hong Kong; Edko Films / Zhang Yimou Studio Production / Beijing New Picture Film Co
MÚSICA: Shigeru Umebayashi
DURACIÓN: 119 min.
GENERO: Acción; Romance
REPARTO PRINCIPAL: Zhang Ziyi,  Takeshi Kaneshiro,  Andy Lau,  Song Dandan,  Bojie Hao,  Ying Liu, Qiang Li,  Kun Wang,  Liang Chen,  Yang Wen

TRAILER

RESEÑA

Para mi este película es un comodín. Si me siento aburrida me la pongo, que estoy triste le echo un vistazo, que quiero inspiración para escribir escucho su banda sonora. Es simplemente maravillosa. 

El director Zang Yimou es uno de mi cineastas preferidos cuando hablo de cine chino de alta calidad. Pero es curioso enterarte que fue también que se encargo de organizar la ceremonia de los Juegos Olímpicos de Beijing. Lleva deleitando al publico desde 1988 con Sorgo Rojo y no creo que nunca deje de hacerlo porque pone tanto detalle en sus creaciones que hace del cine una obra de arte. 

Xiao Mei

Mi preferida de todas sus películas es esta, La Casa de las dagas Voladoras. Un preciosa historia de amor entre un hombre y una mujer que como en Romeo y Julieta están condenados a ser enemigos. Ella pertenece a las dagas voladoras, una facción rebelde contra el gobierno. Él es Jin un capitán del ejercito cuyo destino sera acabar con el líder de las dagas. Pero no podía ser una relación tan sencilla, hay un tercero, otro Capitán, Leo. Entre los tres se crea un triangulo de amor y odio, donde él se convierte en los celos mezquinos que le obligan con sus actos a perder todo. El amor de ella y la amistad de Jin. Andi Lau borda ese papel de bueno malo comido por los celos. No puedes llegar a pensar en cuanto sufriendo tiene que ocasionar para que se de por vencido. Pero realmente es un sufrimiento compartido entre los tres, porque todos de alguna manera han faltado a sus principios por intentar vivir ese amor. 

Leo

No voy a olvidar a Takeshi Kaneshiro, el actor chino japones hace un héroe con todas las letras, al principio es un joven despreocupado, sin vergüenza y vividor. Desconoce el giro que dará su vida tras aceptar infiltrarse como Viento, por cierto una de las frases que más me gusta de este personaje es cuando le dice a Xiao Mei, que se llama Viento como el viento libre que vaga por doquier, no se pero esa frase me parece tan bonita. Para después sufrir la transformación  de su vida, aprende lo que es preocuparse por alguien hasta poner el peligro su futuro y su vida si es necesario. 

Jin

Zang Ziyi hace una maravillosa heroína romántica, le da una gran profundidad dramática al personaje interpretando a una mujer ciega capaz de defenderse pero al mismo tiempo vulnerable. Pero su interpretación sobresale sobre todo en las escenas de baile, bailarina durante seis años de danzas clásicas chinas te deja con la boca abierta, plasticidad, ritmo, color y sensualidad. Bailar como si fuera una coreografía de artes marciales es un arte y ella sin duda lo domino desde el principio. Sin lugar a dudas el ser bailarina ayuda, pero sino tuviera talento hasta cuando realiza secuencias con cables se notaria.

Como siempre en sus obras este director es una sinfonía de colores y sonidos que están perfectamente armonizados bajo su batuta. Hay escenas que te dejan sin respiración, las secuencias de lucha son increíbles, las coreografías y el manejo de las armas son un ejemplo claro del uso del wu shu en el cine más allá de las pelis de acción protagonizados por actores marciales como Jet Li o Jackie Chan. Ojo que a mi me encantan pero aunque nos cueste admitirlo encasillan mucho al resto de las producciones chinas. Así mucha gente se pierde grandes títulos como "Hero", del mismo director, o "Tigre y Dragón" por pensar que no van ha ver algo de una calidad tan buena como es esta película.

Esta claro que como para este director la fina frontera entre cine y arte no existe. 

Por cierto, la fotografía también merece ser mencionada porque los parajes donde se rodó, están en Ucrania. No rodó en China debido a que la plataforma móvil donde se grababan las escenas de acción estaba en unos estudios en Kiev. Pasaban tanto frio que se les congelaban las lentes pero las diferentes variaciones cromáticas que tanto le gustan solo las habían encontrado allí. Si ademas a todo lo anterior le unimos la banda sonora de Shigeru Umebayashi, es un apaga y vamos a morirnos del gusto. Es una de las bandas sonoras que jamas me cansare de escuchar. Hace grande esa cinta desde los primeros acordes. Las sinfonías de tambores y cascabeles pone los pelos como escarpias. Junto con las canciones tradicionales chinas convierten a la banda sonora en inolvidable.

Oriente tiene el talento y el cine se encarga de juntarles para hacer pequeñas delicias al oído y la vista como es La Casa de las Dagas Voladoras. 

BANDA SONORA 

VAMOS A POR LA SEGUNDA

HOT FUZZ

SINOPSIS

La vida un policía de ciudad se complica después de un ansiado ascenso que le lleva de cabeza a mitad de la campiña británica, a un pueblo aparentemente tranquilo que guarda un oscuro secreto solo visible para los ojos del agente Angel.

FICHA TÉCNICA

HOT FUZZ ( Arma Fatal ) 2007

DIRECCIÓN: Edgar Wright
GUIÓN: Edgar Wright; Simon Pegg
PRODUCCIÓN: Working Title Films; Big Talk Productions; Studio Canal

MÚSICA: David Arnold
DURACIÓN: 121 min.
GENERO: Comedia negra policiaca
REPARTO PRINCIPAL: Simon Pegg,  Nick Frost,  Timothy Dalton,  Jim Broadbent,  Paddy Considine, Kevin Eldon,  Olivia Colman,  Rafe Spall,  David Threlfall,  Rory McCann, Billie Whitelaw,  Edward Woodward,  Anne Reid,  Adam Buxton,  Peter Wight, Paul Freeman,  Lucy Punch,  David Bradley,  Julia Deakin,  Stuart Wilson,  Ron Cook, Cate Blanchett,  Bill Bailey,  Karl Johnson,  Martin Freeman,  Bill Nighy,  Steve Coogan, Alice Lowe

TRAILER

RESEÑA

Pues hoy reseñamos la segunda película de la Trilogía del Cornetto; la primera fue "Zombies Party" y la segunda es "Hot Fuzz". De nuevo los traductores hicieron de las suyas y es España la dieron el titulo de "Arma Fatal". Fatal es lo suyo poniendo los títulos, es sin lugar a dudas uno de los peores que he leído en años.

Frost / Wright / Pegg

Para ponernos en materia pronto lo que nos deja esta vez el guión de Simón pegg y Edgar Wright es una comedia negra policíaca. Nos volvemos a encontrar con el cast habitual de director Edgar Wright compuesto por caras conocidas de las series y películas británicas. Ademas de mejorar todavía mas la calidad incluyendo caras nuevas como pueden ser una super joven  Olivia Colman o Timothy Dalton con un papel muy alejado de James Bond o un Time Lord. Realmente hay muchas más caras conocidas que sin duda vais a tardar muy poco en reconocer. 

Es muy divertido darte cuenta de que tienes profesores de Howgarts haciendo de policía,  un Caballero de Juego de Tronos poniendo su punto cómico a ser tamaño XXL, al Doctor Watson muchos antes de conocer a Sherlock, Phineas Fog de la MET o incluso todo un bedel de la escuela más famosa de magia y hechicería de Inglaterra viviendo con una armería en su cobertizo.

Como curiosidad whovian, os dejo un pequeño esquema de todos los personajes que aparecen en Hot Fuzz y en las diferentes temporadas de la serie Doctor Who.

Y no es de extrañar este tipo de cosas porque ambos guionistas son dos verdaderos geeks de la ciencia ficción y la fantasía. Y están orgullosos de mostrarlo en todas sus creaciones. Sobre todo Simon Pegg que ademas directamente implicado en  productos como "Star Trek" y "Star Wars".

Pero esta película no es ciencia ficción, es una comedia negra policíaca con tintes gore.

Todo comienza con el ascenso de un agente de policía top de la gran ciudad al pueblo de Sandford  Cara al exterior es un pueblo idílico de la campiña británica donde nunca pasa nada y todos los vecinos conviven en perfecta armonía. Pero puerta para dentro los vecinos están siendo asesinados y no se sabe porque ni por quien. Lo curioso es que al único que le preocupa es al nuevo policía.

A partir de aquí vas a tener momentos de reírte mucho porque como siempre Nick Frost y Simon Pegg son capaces de dar lo mejor con cualquier papel, otros donde te preguntaras que se habían tomado cuando estaban haciendo el guion y algunos donde piensas que te has equivocado de peli porque eso parece más " La jungla de Cristal" que una comedia británica.

Es una gran parodia de los film americanos donde las ensaladas de tiros son lo habitual. No recurren al chiste fácil ni a la grosería. Es una comedia británica y esta claro que se van ha reír hasta de ellos mismos pero con mucha elegancia. Si es cierto que en algunas escenas es un poco gore pero es que sino no llevaría el sello típico de Wright.

Es sin duda una gran película donde no pararas de reírte pero ademas tendrás que hilar muy fino para encontrar los cameos. Hay dos especialmente importantes, Peter Jackson y Cate Blanchet. 

Si con todas estas particularidades de la película he conseguido picaros la curiosidad mi trabajo ha llegado a su fin. En las próximas semanas haré un re-visionado de la ultima parte de la trilogía y os presentare la ultima parte de la trilogía , "The World's End".

LA FANTASIA VUELVE DE LA MANO DEL MAESTRO

TROLLHUNTERS ( 2016 )

SINOPSIS

La casualidad hace que Jim Lake, un adolescente de 15 años, encuentre un amuleto que le transforma en el nuevo Trollhunter. Deberá defender a los trols que viven en las entrañas del pueblo de Arcadia de la conquista de los trols provenientes de las tierras oscuras, quieren conquistar ambos mundos acabando con la paz. Con la ayuda de sus amigos intentara acabar con los planes de conquista y destrucción de humanos y trols buenos.

FICHA TÉCNICA

DIRECCIÓN: Rodrigo Blaas; Elaine Bogan; Andrew L. Schmidt; Johane Matte; Guillermo del Toro;

Andrew Tolbert; Simon Otto

GUIÓN: Guillermo del Toro; Dan Hageman; Kevin Hageman; A.C. Bradley; Chad Quandt; Aaron Waltke; Marc Guggenheim; Daniel Kraus; Rodrigo Blaas; Lila Scott; Daniel Kraus

PRODUCCIÓN: Cha cha cha Films; DreamsWorks Animations

DISTRIBUCIÓN: Netflix

MÚSICA: Alexandre Desplat; Tim Davies

TEMPORADAS: 3  

EPISODIOS: 52 ( Temporada 1 - 26; Temporada 2 - 13; Temporada 3 - 13 )

DURACIÓN: aprox. 22 minutos

GENERO: Fantástico; 

TRAILER

RESEÑA

Esta es una de esas reseñas que dejaba en el tintero para cuando estrenaran temporada nueva. Y ha llegado ese momento. El estreno esta calentito, del 25 de Mayo. Podemos decir que es una primicia. Pero tengo que empezar por el principio. Cuando me entere que Guillermo del Toro tenia un proyecto basado en su novela daba palmas con las orejas. Pero me puse todavía más contenta cuando vi la serie estrenada en Diciembre de 2016 y quien le ponía la voz al personaje principal. Bueno y tambien a algunos personajes episodicos para ser sincera. 

Personalmente me declaro fan incondicional de Guillermo del Toro así que me cuesta decir cuando algo no me ha gustado. En este caso la serie es genial porque nos permitirá poder sentarnos a verla con nuestros hijo o sobrinos y disfrutarla ambas parte por igual.

Con "TrolHunters" vuelves a tener ganas de sentarte y disfrutar como un crio de dibujos animados que no son ni anime ni musicales disney. 

La considero la clásica historia de aventuras y fantasía donde el mundo adolescente de Jim Lake choca con el mundo trol sin poder hacer otra cosa, convertido de chico poco popular de la escuela a héroe en la sombra salva a su comunidad de caer en las garras de un malvado trol. No quiero hacer spoiler así que no daré demasiados detalles, si diré que los poderes pasan a Jim desde el anterior trolhunter a través de un amuleto místico, que se hereda generación tras generación de protectores. Esto no solo pone patas arriba la vida del muchacho sino la vida de todos los trols que no son capaces de entender porque el amuleto ha depositado su confianza en un humano. 

Aquí es donde aparecen los primeros aliados en el bando trol, Blinky y ARGGGHHH. Con su apoyo comenzara su andadura llena de baches por el nuevo mundo que le toca defender.

Al final acaba formando equipo no solo con esos dos particulares trol sino con su mejor amigo Tobi y una chica que se ve implicada en la cruzada de Jim de forma que jamas podrá desvincularse, Claire Nuñez.

Las tres temporadas son básicamente la evolución del TrolHunter, aprender a usar sis poderes, entenderlos y dominarles es su mayor necesidad para superar los enfrentamientos con los malos, tendrá aventuras rescatando gente de su comunidad en apuros mientras encara a su vida cotidiana de un adolescente como buenamente puede. La calidad de los dibujos es excelente, están dibujados con gran mimo, se nota mucho que DreamWorks esta detrás de todo. Los efectos 3D que se usan en las animaciones son impresionantes, los movimientos de los personajes, los gestos o las miradas hacen que cobren vida en la pantalla. Al igual que efectos de animación en la  armadura de Jim o los diferentes trols aportan riqueza y variedad. Pero es que no solo en esto son geniales. Desde los primeros episodios el doblaje esta cargado de grandes estrellas, no solo los personajes principales. Han pasado por la serie actores de la talla de Tom Hiddleston; Ron Perlman; Clancy Brown o James Purefoy. Eso solo en la primera temporada. En las siguientes podemos escuchar a Mark Hamill o Angelica Huston en personajes de relevancia, dotándolos de personalidad. De la tercera solo puedo avanzar que tiene a Lenna Headey. Vamos que es un lujazo en los doblajes que sin duda acaba dando a la serie categoría super.

Fue una maldita desgracia que perdiéramos a Anton Yelchin el mismo año que inicio la serie, no podre olvidar su voz dando vida al personaje de Jim Lake me encantaba escuchar ese tono ronco de su voz no solo aquí sino en cualquiera de sus personajes. El doblaje de la primera y la segunda temporada no se vio afectado ya que el actor había dejado mucho material doblado pero para la tercera temporada la cosa ya no se pudo extender más e hicieron la transición entre la voz de Anton y la del nuevo doblador de una forma realmente imaginativa, lo que demuestra que hasta para esto los guionistas son geniales. El nuevo actor que presta su voz a Jim Lake es Emile Hirsch, no lo hace mal pero todavía se hace extraño no escuchar la  característica voz de Yelchin.
La serie  recibió numerosas nominaciones y premios, entre ellos seis EMMY. Uno de ellos a Kelsey Grammer, en este caso es la voz de Blinky el trol. También fueron galardonados Guillermo del Toro y Rodrigo Blaas como creadores de la series. Y Marc Guggenheim por el mejor guión. Pero como la cosa no podía quedarse ahí el éxito ha conseguido que al mismo tiempo que se estrenaba la tercera temporada se anunciara la creación de dos spin off relacionados directamente con la serie.
Uno se llamara "3 Below", sera la historia de dos aliens de casa real y su guardaespaldas huyen de su planeta natal aterrizando en Arcadia. Mientras intentan arreglar su nave para volver a su planeta, esta siendo arrasado por un tirano, se adaptan a vivir en la tierra. Para animar un poco la cosa diré que uno de los protagonistas lo dobla Diego Luna.

3 Below ( Krel y Aja)

El segundo se llamara " Wizards" y su argumento es muy sencillo, los héroes de Arcadia unen fuerzas ante controlar la magia para evitar un apocalipsis.  Para esta saga no tengo noticias de quien llevaran para el doblaje pero conociendo que Del Toro solo se rodea de amigos puede ser algo épico. Ya estoy deseando ver las nuevas series.
Es una serie para todos los públicos con la sentarte un Domingo con el bol de palomitas y no mover el culo del sillón hasta terminar la temporada.